原住民流行音樂不只是珍貴的文化資產，更是時代記憶的縮影。對此，國立傳統藝術中心台灣音樂館12號舉辦《原音如此流行－從山地歌謠到流行金曲》特展，用多元視角帶領觀眾認識原住民音樂一路走來的發展軌跡。
國立傳統藝術中心主任 陳悅宜：「它分了六個單元，從戰後一直到新生代，這每一個單元，代表著每一個原住民族在流行音樂上的故事和階段。」
展場入口以原住民歌手與音樂人的老照片鋪陳，就像走進時光隧道，把觀眾帶回歌聲流動的年代。策展人葉宗哲表示，這次展覽從戰後採集、唱片產業、社會運動到當代原青創作等。
策展人 葉宗哲：「這個錄音採集就變成非常非常重要，我們的前輩跟老人家的聲音留下一個很珍貴的紀錄，這些紀錄成為我們後來的創作者或研究者很重要的資產。」
歌手陳明仁指出，原住民的音樂，不只是旋律上的獨特，更是有著文化與生命的厚度。而歌手桑布伊則強調，原住民的音樂就是歷史的書寫以及世界觀的展現，唯有持續支持，才能讓傳承不斷延續。
歌手 陳明仁：「我從我的父親那邊學，了解了很多原住民的音樂旋律的風格。」
歌手 Sangpuy（桑布伊）：「這些音樂的歷史攤開來，就是原住民的世界地圖，就是我們的世界觀，現在的生活的狀況是這個樣子。」
國立傳統藝術中心表示，希望透過這次特展，讓更多人聽見、看見並愛上原住民的歌聲，進而在理解中尊重彼此，共同珍視族群文化。
責任編輯：王涵
