牆上一張張唱片，擺滿了原民歌手的音樂專輯。野火樂集的創辦人熊儒賢表示，當時創辦野火樂集製作的第一張唱片就是胡德夫的「匆匆」，錄製專輯更是回到胡德夫高中就讀的淡江高中進行室外錄音，打破了她在流行音樂製作上的框架。
野火樂集創辦人熊儒賢表示：「所謂的流行音樂就是 pop music，比較難做到的就是它可以把排山倒海，這樣子的土地上的歌聲，踩在這個音樂路上桀驁不馴的人，讓我們回到了所謂他有一個家鄉在部落裡面，但是他唱的是我們大家都聽得懂的歌。」
除了音樂本身，音樂的載體，也是吸引人們關注歌手故事的重要原因。去年幫第二代馬蘭吟唱隊製作專輯”八哥浪”封面設計，並且入圍葛萊美獎的唱片設計師蕭青陽就表示，在創作原民歌手專輯封面時，不能只聽音樂，還得實際到部落走走，才能夠藉由設計，真實傳遞歌手背後細膩豐富的情感。
唱片設計師蕭青陽說明：「所以可以到家家(的家)，看到她成長的房間，原來她房間好多東西、好多灰塵，但是我覺得好可愛，那是她跟她姊姊從小生長的地方，郵差送信到她家的時候，拿著麥克風也給她唱一首歌，這個是我住在都市設計師，以前沒有感受到的，所以我也提醒自己要努力到部落，努力去追求所謂的部落的世界音樂。」
音樂可以透過任何的形式，影響一個人的生命。「台灣流聲機：西城行歌特展」也藉由展出兩千多張CD以及50張的巨星原版海報，希望帶領民眾回到自己與音樂連結的起點。
記者 Cemedas Dumalalrath(江子芊)說明：「你家裡還有這種，塵封已久的卡式錄音帶嗎，而你又有多久沒有逛過，已經式微的唱片行，也許在不久的將來，唱片行將會消失，而音樂的載體，從卡帶 CD MP3 串流平台 到NFT，音樂的載體是不斷地改變，但不變的是音樂帶給人的感動。」
責任編輯：芷伃
