走進展場，一張張不同年代的原住民歌手影像映入眼簾，彷彿走進音樂時光隧道 。從戰後歌謠採集談起，走過黑膠與卡帶盛行年代，到解嚴前後音樂成為社會運動的重要聲音，帶領民眾走進部落與城市交織的音樂記憶。
國立傳統藝術中心主任 陳悅宜：「我們從這個展裡面，我們可以看到了原住民看到了自己，在原住民回家的這個路上，我們該扮演什麼角色？而且我們會對原住民有共情跟共鳴。透過這個共情共鳴，我們族群可以更融合尊重跟欣賞，讓愛包圍這個世界 。」
展覽以六大展區鋪陳原住民族音樂如何在時代洪流中，守護文化、回應現實 。屏東場除了延續去年策展內容，還特別規劃「珍藏原音」以及「原音185」專區，呈現「原發中心」所出版多張音樂專輯，與屏185縣道沿線布農、排灣、魯凱及平埔族群的文化交流與歷史流動，展現南島文化多層次樣貌。
原發中心主任 邱黃肇崇：「在屏東辦因為很接近我們這邊南部的原住民族群，再加上我們園區每天有這麼多的遊客來，所以不只是原住民的朋友，非原住民的朋友也很容易來親近這個展覽。」
開幕式現場星光熠熠，包括金曲歌手桑布伊、巴奈，以及在地創作歌手戴曉君等人獻唱多首經典與創作歌曲，動人歌聲瞬間喚起世代記憶。
音樂創作者 桑布伊：「我們原住民的歌謠非常地多，這些歌謠攤出來，它把這些歌謠如果可以攤出來的話，它就是我們的世界地圖。我覺得音樂就是要這樣把它這樣記錄下來，讓我們才知道我們音樂的改變、音樂的發展是怎麼樣，或者是我們可以從中去了解，我們該怎麼去面對我們自己原住民的音樂，或者是屬於台灣的音樂。」
音樂創作者 戴曉君：「我其中看到一個很感動的是，同步的就是世界原住民的歷史的軌跡，他們在復振文化這個軸線也有拉出來。然後再回看音樂從一開始我還沒出生然後到現在，到剛剛我看那個阿妹時代開始之後的那個發展到現在是怎麼樣。我覺得那個是身為一個年輕的創作者，我覺得它是一個非常非常重要的歷史，我會期待說也許這個版圖它可以拉到很長。」
從山地歌謠到流行金曲，《原音如此流行》不只是音樂展，更是一場跨越世代與族群的文化對話 。展期將展至9月30日，邀請民眾走進展場，在旋律之中，看見台灣原住民族音樂的深厚底蘊與創新力量。
責任編輯：Nxy
